爵士舞“清空”是什么鬼?一次性解决你们的疑
2019-11-02 01:39
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  A:动作标准性是学习舞蹈的基础,也是一个舞蹈好看与否的第一步。学生学习一个舞蹈,要注意老师的动作,尽量复制老师的原型,哪里动,哪里不动。都要细致掌握。不能囫囵吞枣一笔带过的学,一个舞蹈的成败在于细节,细节突出,舞蹈才更有内容。跳舞时动作要舒展,每一个动作都要有“打开”自我的感觉,这样自己和观众都会觉得舒服。

  A:如果,想要调好一支舞蹈那么必须有扎实的舞蹈基础功底来支撑。俗话说万丈高楼平地起。造好房子,就要打牢地基。学舞蹈就像造房子,舞蹈的地基就是基本。建房子的时候,地基的深浅,关系到房子建造的高低,学舞蹈的时候,基本的好坏,关系到舞者能否走得远。

  1. 手臂发力的时候,不要把手臂伸太直,通过肘关节略微弯曲以便使得力量能完全蕴藏在身体里,并且保持动作标准性,切记不要将手臂伸得太直,这样会将力量完全释放出去。

  2. 通过体能训练增加手臂、腹部和大腿的力量。每天坚持用10到5分钟联系仰卧起坐、俯卧撑和负重深蹲,每项练习次数可在15次到25次之间。相信一个月后的你就会感觉到区别的。

  注意练习之后一定要适当拉伸,把肌肉线条拉长,这样可以有效避免肌肉堆积,大腿变粗等问题。

  力量的转换在舞蹈中非常重要。舞蹈既要有一瞬间爆发的定点控制,也要有绵延的延伸控制,两种力量要学会适时转换,让身体既能像水一样流畅运动,又能打出节奏明快的节拍。

  无论抒情舞蹈,还是HIGH爆全场的酷帅风舞蹈。都含有情绪的表达。抒情的舞蹈需要循序渐进,起承转合,逐渐深入,达到高潮,最终又归于平静。酷帅风的舞蹈则有可能会急起急落,情绪状态不断变换。贯穿始终,又有不同表达。跳舞时要注重层次的渐进和变换。

  这里不仅是指动作要打准拍子,还要求动作要和音乐的起伏尽量贴合,该重的地方重,改轻的地方轻,该柔的地方柔,该顺的地方顺。舞蹈没有音乐永不成型。一切所要求的就是将动作真的按照音乐的起伏去梳理开,让每一个动作娓娓道来,又充满内容。

  一些人盲目的追求舞蹈的速度和进度,想很快的达到自己理想的效果,这是非常不利于进步的一种误区,长此以往下去如果在经常错的地方不及时改正。所以练舞时一定一段一段的练习,错的地方及时停下来,反复练习。

  许多同学都会有一个问题,刚开始学习的时后还很主动,可是学习了一段时间之后就不爱学了。是没有兴趣了吗?没有一个人是不喜欢轻松愉快的事物,而学舞蹈的刚开始都是很枯燥的,遇到困难都会想到退缩,其实他们并不是真的没兴趣了,只是再退缩在逃避。所以坚持是在学习过程中最重要的也最难做到的事情。所以每一个同学都要有坚持下去的决心。

  感情比技术更重要,在演练技术的过程中,不要忽略作品作者的人物特点、时代背景、人物情感等。感情是作品的灵魂,你要跳懂它,而不只是认识它。

  没有人是不适合学舞蹈的,而且这也是有科学根据的,舞蹈艺术可以让人更容易专心、培养想象力、提高身体协调能力、疏解各种压力,使人身体更健康。所以别再说你不适合学习艺术了。其实可能只是你没找对方式而已。

  在舞蹈的学习过程中,难免会遇到顺境与逆境、成功与失败。当面对顺境与成功时,把自己适时清空,可以戒除骄傲、戒除浮躁,保持极为清醒冷静的头脑,辩证地看待已有的成绩,反复琢磨需要改善的地方,理性地分析自己究竟有多轻多重,放下成功所带来的荣誉,“清空”自我向更高的层次发展。

  当面对逆境与失败时,固然会失去很多,这时我们更要调整心态,在失去时勇于清空,才能重新面对自己,从头开始,积极奋斗。返回搜狐,查看更多